1875年冬，三十五岁的 柴科夫斯基正值创作的盛年。他的作品博得音乐爱好者的一致赞誉。圣彼得堡文艺月刊《小说家》(Nouvelliste)主编M·贝纳德从俄罗斯诗人的诗中选出十二首内容与每个月的节令相关并富于俄罗斯特色的诗歌，准备在1876年新创刊的音乐副刊上，每期刊登一首，于此同时，还要刊登一首与诗歌内容相吻合的钢琴曲。于是他向柴科夫斯基约稿，并将准备选登的诗寄给柴科夫斯基，请他每月按节令写一首钢琴曲，与诗同时发表。柴科夫斯基嘱咐他的男仆，到了每月的某日提醒他做这件事。每逢应该写这样的一首钢琴曲的那一天，他就坐下来创作，写完就寄给贝纳德。其中他用 《船歌》作为六月的一曲，六月是俄罗斯一年中最好的季节，气候宜人，大地一片葱绿，野花散发着芬芳。这一时期，柴科夫斯基的心境较好，他呼吸着清新的空气，眼望着醉人的美景，动人的旋律油然而生。柴科夫斯基根据诗歌中描写的波光粼粼、水波荡漾的意境，采用“船歌”体裁，并以之命名。这只曲现成为十二曲中最为脍灸人口的曲子之一。
威廉·透纳《日出：一艘船在海岬之间》
奥芬巴赫
《船歌》
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Offenbach: Barcarolle 音乐： Varieton Concert Orchestra;Benedict Silbermann;Fred Hausdorfer;Francois le Berger - Immortal Melodies
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Offenbach: Barcarolle 音乐： Katherine Jenkins;The Czech Film Orchestra;William Hayward - Katherine Jenkins / Second Nature
《船歌》是奥芬巴赫的浪漫歌剧《霍夫曼的故事》第三幕的主题歌，它的原名叫《美丽的夜，爱情的夜》，是按威尼斯船歌的风格和节拍写成的，赞美了水上城市威尼斯美丽的夜色和爱情的欢乐。这首歌在这一幕里三次出现，大家习惯地简称之为《船歌》，时间一久，它反而取代了歌曲原来的名字了。前八小节是齐唱，从第九小节后半拍起用三度和声演唱。两个乐句之后，采用复调手法进行模仿。然后，再现开始时的八小节齐唱，接尾声。这个尾声也是用的复调手法模仿，与前面不同的是，前面是女高音在前，次女高音随后；而在这里，是次女高音在前，女高音随后，六小节之后，女高音先唱“啊！”，次女高音再进行追随，最后合在一起，声音渐轻地结束，好似小船已划向远方，歌声逐渐消失在夜空之中，有非常美的意境。
威廉·透纳《夜晚》
门德尔松
《威尼斯船歌》
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Mendelssohn: Lieder ohne Worte, Op.30 - No. 6. Allegretto in F sharp minor "Venetian Gondola Song" 音乐： András Schiff - Mendelssohn: Lieder ohne Worte
意大利的威尼斯是一座世界闻名的水城，不仅风光明丽，令人神往，那里的优美音乐、 独具魅力的船歌也是闻名遐迩，拨动了无数音乐家的心弦。 门德尔松1830年去意大利旅行期间，曾听过运河上船夫们悠扬感伤的歌声，留下了深刻的印象，并在此后陆续创作的无词歌中，多次用了这种音乐风格，如他的作品19之6、30之6、62之5等，都被称作 《威尼斯船歌》，其中这首升f小调《威尼斯船歌》（作品30之6），更是受到大众的欢迎。这是一首6/8拍的、小快板速度的小曲，右手的曲调如歌般抒情流畅，左手的伴奏音型似摇橹般的节奏，在摇晃中洋溢着诗情画意。第一乐段由两个相似的乐句构成，旋律的起伏中展现出威尼斯网络密布的河道上，波光粼粼，贡多拉船悠闲徐缓地荡漾水面的惬意情景。第二乐段右手三度音程的模进，把乐曲逐步推向高潮，继而又在一个长长的颤音和下行音阶后，回到第一乐段的下句的曲调上，让人在威尼斯纵横交错的河道里辗转回旋，徘徊留恋。结束部乐曲在主和弦反复下行的分解式进行中，渐行渐弱，留下一个轻轻的长音，仿佛船儿已渐渐远去，船夫们的歌声还在人们耳边袅绕着。
威廉·透纳《接近威尼斯》
舒伯特
《在水上唱歌》
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Auf dem Wasser zu singen, Op. 72, D. 774 (水上吟，作品72，作品774) 音乐： Elisabeth Schwarzkopf - The Ultimate Collection
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Auf dem Wasser zu singen, Op. 72, D. 774 音乐： Daniel Hope;Sebastian Knauer - Schubert: Dreams
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Auf dem Wasser zu singen 音乐： Frida Leider;Michael Raucheisen - Lebendige Vergangenheit - Frida Leider (Vol. 2)
《在水上唱歌》是“歌曲之王”舒伯特的经典作品，作于1823年。旋律极为优美，深受人们的喜爱。舒伯特根据施托贝尔格的原诗谱曲，成就了这首经典作品。这首歌描写了一个船中之人对逝去的时间的思考。
舒伯特：《在水上唱歌》
在波光粼粼的水上，
小船像天鹅一样游弋，
激起欢乐的涟漪。
我的灵魂也象小船一样荡漾，
天空中的落日，
翩翩起舞在船边的波光里。
西面树林的树梢上，
阳光在亲切地向我们致意；
东面树林的枝叶下，
芦苇在晚霞中低吟。
心灵呼吸着天堂的快乐，
绚丽的余辉映照着平静的树林。
啊，舞动着带露珠的翅膀，
时间在动荡的水波中消失。
明天还要让时间带着闪亮的翅膀飞去，
就如同它的昨日与今夕。
直到拥有飞得更高、更有力的翅膀，
我自己也将从时间的潮汐中消失。
Mitten im Schimmer der spiegelnden Wellen
Gleitet, wie Schwäne, der wankende Kahn;
Ach, auf der Freude sanftschimmernden Wellen
Gleitet die Seele dahin wie der Kahn;
Denn von dem Himmel herab auf die Wellen
Tanzet das Abendrot rund um den Kahn.
Über den Wipfeln des westlichen Haines
Winket uns freundlich der rötliche Schein;
Unter den Zweigen des östlichen Haines
Säuselt der Kalmus im rötlichen Schein;
Freude des Himmels und Ruhe des Haines
Atmet die Seel' im errötenden Schein.
Ach, es entschwindet mit tauigem Flügel
Mir auf den wiegenden Wellen die Zeit.
Morgen entschwinde mit schimmernden Flügeln
Wieder wie gestern und heute die Zeit,
Bis ich auf höheren, strahlenden Flügel
Selber entschwinde der wechselnden Zeit.
威廉·透纳《巴特米尔湖》
拉赫马尼诺夫
《船歌》
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Rachmaninov: Suite No.1 for 2 Pianos, Op.5 - 1. Barcarolle 音乐： André Previn;Vladimir Ashkenazy - Rachmaninov: Complete Works For Piano
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 I. Barcarolle 音乐： Martha Argerich - Rachmaninov: Music For Two Pianos
拉赫玛尼诺夫的双钢琴第一组曲Op.5，《船歌》。拉赫玛尼诺夫的这首 《船歌》，贴近柴可夫斯基的“俄式风格”。细腻的旋律线条，充满了拉赫玛尼诺夫的煽情因素和充满明亮色彩的俄罗斯忧伤。船歌题材的典型节拍——四三，绚丽的高音激流让人很容易联想起泛舟后的水花。略带伤感的主题萦绕始终，但是中间出现过三次极为优美的过度，细分析一下，不过是用了3次全音为中心的旋律下行，手法略同于斯克里亚宾幻想曲Op.28中被称作“世上最美的旋律”的第二主题。
威廉·透纳《引导的灯光》
格拉祖诺夫
《夏·船歌》
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 The Seasons Op.67 : X Summer - Barcarolle 音乐： Jose Serebrier - Glazunov : Complete Symphonies & Concertos
格拉祖诺夫的芭蕾舞剧《四季》（Les Saisons Op.67 ）受法国芭蕾编导、演员毛利斯·佩蒂帕（Marius Petipa, 1819-1910）的委托，由佩蒂帕撰脚本，作于1899年，于1900年2月26日于彼得堡首演。这部优雅精致、情趣盎然的独幕舞剧包含冬、春、夏、秋四个场景，共十六首乐曲。第三场《夏》（L’Eté ) 中的《船歌》，降E大调，6/8拍，行板：黄昏时分，牧神吹着芦笛，水妖们在水中嬉戏。
威廉·透纳《湖面的日落》
福雷
《升f小调船歌》
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Barcarolle No. 5, Op. 66 in F-Sharp Minor: Allegretto moderato 音乐： Charles Owen - Fauré: The Complete Barcarolles, Trois Romances sans paroles
加布里埃尔·于尔班·福雷是19世纪下半叶法国音乐桥梁式的人物。他钢琴音乐中所特有的那种形式均衡，分寸适度，色彩细腻，趣味高雅的创作风格代表了法国民族乐派的精华。他在音乐语汇上的创新对德彪西、拉威尔等法国印象派作曲家具有一定启蒙意义。福雷创作于1883-1921年的十三首《船歌》是他的钢琴作品创作的核心之一，他也因此成为钢琴艺术史上创作“船歌”这一音乐体裁作品数量最多的作曲家。十三首《船歌》贯穿了他的不同创作时期，期间历经三十八年，最能体现福雷钢琴音乐的风格及其变化。第五首《升f小调船歌》Op.66，作于1895年：中庸的小快板，三段体。
威廉·透纳《塞纳河口》
肖邦
《升F大调船歌》
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Barcarolle in F-Sharp Major, Op. 60 音乐： Martha Argerich - Martha Argerich: Début Recital
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Barcarolle in F-Sharp Major, Op. 60 音乐： Vladimir Horowitz - Great Moments of Vladimir Horowitz live at Carnegie Hall
当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 Barcarolle in F sharp major Op. 60 音乐： Alfred Cortot - Chopin: Prludes, Impromptus, Barcarolle, Berceuse
《升F大调船歌》（Barcarolle in F-sharp Major Op.60 ），作于1845-1846年，献给斯托克豪森男爵夫人。 肖邦只作了一首船歌，这是纯粹的威尼斯水乡著名的船夫之歌。典型的船歌是6/8拍子，其强拍在第一拍，弱拍在第四拍。肖邦则变为12/8拍，把强拍放在第一拍及第七拍，弱拍在第四拍及第十拍，并且将旋律线延长，使之更为流畅。这首乐曲的构成，不论是从整体或者是从主题的精致度，旋律或和声上的优雅等等，都称得上是肖邦最完美的杰出作品。这也是肖邦全部作品中最要求表现手法及用心来演奏的很难的乐曲之一。 乐曲一开始呈示的序奏主题采用三度、四度、五度、七度等音程的重奏，婉转悠长，蕴含着淡淡的伤感和忧愁。序奏主题之后出现两小节犹如荡浆的伴奏音型，接着，乐曲在这个伴奏音型的衬托下，轻轻地呈示出第一主题。这一主题起伏回荡，带有较强的歌唱性，仿佛诉说着忧伤的心事。这个主题反复两遍后，发展成为新的旋律，随后，在A大调上呈示出第二主题。这个主题旋律平静舒展，犹如绵绵的沉思，充满了宁静的气氛。这一主题经发展后情绪步步高涨并形成高潮。之后两个主题相继再现，最后用明确的终止式结束。
威廉·透纳《一艘航行的船》
很多人都喜欢古典乐，但是也有很多人说想听但是听不懂，就像看抽象画，欣赏不来不如不看。田老师的 《每天十分钟读懂名曲密码》将会让你对古今中外的 150首世界经典名曲有深入的品鉴和了解，同时了解每首经典背后的故事和传颂理由。
这套古典乐鉴赏课程，是由青年作曲家，上海音乐学院副教授，韩红、李健等众多明星公认的古典乐评论家田艺苗亲自发声， 共 150节音频课程，每节约10分钟。
田老师将站在 听众的角度去品鉴，不会过多强调音乐技法和理论，而是结合作家的生平经历、和大量相关知识，通过自身专业角度耐心教授， 生动地通过150节课，带你欣赏150首世界经典名曲，一步一步将你领进“古典音乐”的门来。
韩红、李健、汪涵、郎朗
都推荐的古典乐启蒙老师是何许人？
也许你对田艺苗这个名字还不是特别熟悉，但在国内音乐圈，特别是古典音乐圈里，几乎就没有不认识她的。
她已经和音乐打交道20多年了。既是音乐创作家（古典音乐教授），又是音乐评论家（《上海壹周》、《21世纪经济报道》、《北京青年周刊》等专栏音乐作家）。
她曾获文化部“文化奖”优秀音乐作品奖以及“人音社杯”高校音乐书评最高奖；
出版过《时间与静默的歌》、《古典音乐的巨匠时代》、《温柔的战曲》《给孩子的音乐课》等等经典音乐启蒙书籍。
她还在《我是歌手》节目中担任特邀评委。
尽管教授着“古典乐”这样看似冷门、距离感强烈的课程，田艺苗还是凭着魅力，吸引了好大一帮明星成为自己的小粉丝儿——包括音乐人李健、韩红、谭盾，也有汪涵、吴晓波、姚晨、欧阳娜娜这样的文化名人。
▲ 李健参加田艺苗的音乐节目
▲ 田艺苗在《我是歌手》与众多音乐人合影
▲ 田艺苗在《声入人心》担任特邀评委
▲ 田艺苗在《最美合唱团》担任评委
但抛开这一切头衔和名誉，田老师最想做的却是，充当古典音乐的传教士，致力于把古典音乐带入“凡间”。
我只是一个喜欢听音乐的人
田老师一直被年轻学生们拥戴为“古典音乐教母”，但获得这个尊称的路上，她经历了不少挫折和怀疑。
她为高校学生普及古典音乐知识的讲座“穿T恤听古典音乐”，已经开展了7个年头。但一开始，听众的反应其实并不热烈。
有一天她讲完课后，问听众“有没有问题”，竟换来全场鸦雀无声。这让她一度怀疑自己，甚至不太愿意讲课，待在家中反省。
但偶然的一件小事，让她想通了：
有一次，我在网上瞎逛，看到一个热播视频就点进去看看。
一个一岁的娃娃，她的妈妈去世了。保姆哄她的时候，唱起她妈妈常常给她唱的一首歌。保姆唱得坑坑洼洼的，这歌的曲调也模糊，可是那娃娃听着听着，居然开始流眼泪。她没有哭，她还太小，还不会做出悲伤的表情，可是她的眼泪大颗大颗的，从蓝色大眼睛里面涌出来。
我关上电脑，哭起来。
“无论婴儿老人，无论饮食男女，我们每一个人都曾被音乐感动过。但我们学院派音乐家听得太理性，分析得太机械，有时候忘记了听音乐的初衷。”
在这之后，田老师决定换一个教学频道：试着站在听众的视角里去思考“讲什么”、“怎么讲”。
所以，田艺苗不再一个劲儿强调音乐技法和理论，不再扔出一大段生涩难懂的音乐发展史让你一头雾水。
而是用大家耳熟能详的经典名曲作为案例通俗化讲解，引发你对它们的喜欢，然后再慢慢一步一步把你领进门来。
欣赏古典音乐，没那么难
对于古典乐，很多人不是不想听，而是苦于听不懂，就像看抽象画，欣赏不来不如不看。
而在 《十分钟读懂名曲密码》的课程中，田艺苗会精选一些接地气又不失格调的古典音乐作为案例，跟大家讲解何为古典音乐，以及如何鉴赏。
因此，在“挑歌”这门学问上，田老师下了大量功夫：要经典、要好听、要有里程碑意义，还要循序渐进，照顾听众的品味。最后选出这150首精华，一点一点品给你听。
在“讲解”方面，田老师也试图将知识性、趣味性和抒情性融合在一起。
比如《卡农》，它为什么好听？
如果你网上搜索答案，你只会了解到掺杂一两个鸡汤的假故事。而田老师及其背后的智囊团队，做了大量的信息把关、化繁为简的工作，为你还原最真实的故事和最贴切的解读。
不过，田老师的教学中，最精彩的部分还不止这些。在田老师的描述里，你甚至能听到 “音乐大师”的心跳。
她讲的肖邦，不是180年前巴黎的那位才子，而是一个瘦削单薄、体质敏感、有轻度妄想症的脆弱的孤独的男孩；
当她讲到贝多芬，也不再是1804年那位扼住命运咽喉的“英雄”，而是一位脾气暴躁、生性多疑、还会耍点小聪明，搬了25趟家的搬家癖患者。
在田老师口中，他们不是一个个黑白相框，反而像你的左邻右里，他们的声音、脾气，能透过门缝，呈现在你眼前，而这就是她独特的教学方法。
♪ 每天仅需10分钟即可高效入门
购买后音频可反复收听
这套课程采用线上音频授课形式， 每节课约10分钟，共150节课（每节课只要0.44元），可以反复收听、欣赏150首世界名曲解析。
这样就可以 不只是到音乐厅才能听到古典乐；也有最专业的人带你一起品鉴，真正做到“听得懂”。
用碎片化的时间里，深入品鉴经典名曲
通过老师精挑细选的150首知名度高、流传较广的音乐作品，最高效学习古典乐的精华。
透过“古典音乐”了解一个时代
从欧洲历史，讲到作曲家的小故事，穿插电影与个人感悟，娓娓道来。古典音乐不再是高高在上标榜身份的奢侈品，真正融入每一个人的生活中。
解剖经典名曲经久不衰的秘密
为什么是这些名曲能够长久流传？田艺苗老师讲分析特别的音乐技巧，与大家探讨那些年代为什么会出现这样的音乐。
收到给心灵以慰藉的温暖音乐
经典的古典音乐，就像陪伴你成长的大山大海，振奋人心的力量和静默绵长的抚慰将会流进你的灵魂深处，陪伴你一生。
田艺苗：十分钟读懂名曲密码
♫ 田老师的节目，在微信就可以直接听哦 ♫
田艺苗官方微信服务号
艺苗听音乐
“
田艺苗的田美学公众号
1/ 关注“田艺苗的田”微信服务号
3/ 点击任意一档节目或专辑链接，
按指示完成付费即可返回搜狐，查看更多